Marianna Balducci Rimini illustreerder

Ek is 'n Rimini verlief op haar land, een wat teken gebruik as 'n manier van dink en praat sowel as werk, maar wat steeds baie praat

..

soms selfs te veel.

Ek is 'n rustelose en teenstrydige persoon, entoesiasties en gierig vir baie dinge (insluitend meringues). Ek hou daarvan om na skakels op die internet te gaan, net soos in die lewe; ek is nuuskierig oor goeie idees, mense en hul verhale. Danksy musiek het ek geleer om opgewonde te raak "soos dit moet wees ". 

Toe jy besef dat illustrasie jou beroep was?  

Redelik laat in vergelyking met baie baie jong mense wat 'n reeds baie presiese akademiese pad aanpak. Ek het hoërskool toe gegaan, toe het ek in mode (kommunikasie-adres) gegradueer, want in mode het ek 'n ideale mengsel van kreatiewe tale, korporatiewe strengheid, vakmanskap en innovasie gesien. Ek het in die advertensiewese begin werk en ek het ook 'n klein sakeonderneming aangepak. Eksperimentering met skryfwerk, perskantoor, skakelwerk en grafika, teken (wat ek nog altyd selfstandig met konstantheid gekweek het) het sy pad gemaak en het my letterlik geroep, al hoe meer ruimte ingeneem en binne 'n paar jaar die absolute protagonis van my vryskut lewe. Ek is 'n voltydse illustreerder vir net meer as 6 jaar. 

Toe ek besef dat om tekening tot diens van stories (of dit nou boeke of advertensieveldtogte is) was wat ek die beste gedoen het en waarvan ek die meeste gehou het, het ek baie gestudeer, begin om feeste en kermisse by te woon, probeer om met kollegas te netwerk met gereedskap Ek het (die web was en is steeds fundamenteel). Ek werk al vir net 'n paar jaar in uitgewerye vir kinders en tieners en ek het nog baie om te leer, maar dit is 'n sektor waaroor ek passievol is en wat ek daarvan hou om te kommunikeer met die verskillende stimuli wat die meeste uit my opleiding. Kortom, ek is bewus daarvan dat ek gelukkig op 'n verraderlike gebied reis, maar ook vol moontlikhede.

Jou visuele taal is baie besonders, wat is die tegnieke en gereedskap wat jy gebruik wanneer jy teken?

Ek hou van gereedskap wat die vinnigheid van denke ondersteun, wat my in staat stel om die idee instinktief reg te stel en die varsheid daarvan te behou. Om hierdie rede, op die tradisionele manier, is ek lief vir potlode en ink, hiervoor werk ek so baie digitaal (sodra ek my merk op die cintiq gevind het of op instrumente soos die pad pro, nou toegerus met 'n goeie sensitiwiteit). Dit beteken nie dat 'n beredeneerde tyd van uitvoering en bowenal van beplanning nie nodig is nie (en natuurlik verskil alles volgens die tipe werk). Digitaal het my in staat gestel om die kontaminasie tussen fotografie en tekening te verken, wat nou een van die navorsingspaaie is wat my die meeste onderskei. Oor die algemeen hou ek egter daarvan om te eksperimenteer, en neem dikwels selfs 'n tegniek op wat ek nie lank beoefen het nie, of wat ek nog nooit probeer het nie, 'n lont wat nuwe idees verlig of die kop ontsluit. 

Wat dink u van u toekoms as illustreerder?? 

Ek dink ek wil dit so stewig moontlik struktureer om hierdie werk vir 'n lang tyd en met tevredenheid te kan doen. Om 'n passie in 'n werk te omskep, behels die hantering van baie emosie en die herdefiniëring van die balans stap vir stap. Ek hou daarvan dat dit 'n werk is wat my toelaat om te dwaal, om soveel skoonheid rond te hê, om met baie verskillende gespreksgenote te praat. Ek dink nie ek sou ooit die deel van die werk wat meer gekoppel is aan advertensies kan laat vaar ten gunste van slegs publisering nie en ek dink dat die vind van 'n manier om verskillende ervarings en kanaalkragte op die beste moontlike manier te balanseer die middelpunt van elke " kreatiewe selfbestuur "projek. Ek dink ook dat ek myself wil aanhou definieer soos Suzy Lee eintlik 'n kreatiewe definieer: 'n persoon wat probleme op 'n nuwe manier oplos en wat homself altyd vrae vra om nuwe probleme op te los. In dit alles is teken my taal, my grammatika. 

In jou werk het jy die geleentheid gehad om spesiale samewerking te smee?  

Ek het baie verskillende realiteite hanteer, ook op onverwagte maniere geaktiveer. Miskien om 'n voorbeeld te noem wat my baie verbaas het in die begin, kan ek praat oor die een met Dominc Miller, die kitaarspeler van Sting, vir wie ek tydens die vrystelling van een van sy solo -albums 'n video in stop motion gemaak het. Die kontak het gekom te danke aan 'n band in my area (die Nashville Trio) waarvoor ek 'n soortgelyke produk gemaak het en wat dit op die net bekend gemaak het. Omdat dit 'n voorblad van die polisie was, het dit op een of ander manier ook op Miller se skakels beland dat hy my deur die platemaatskappy kontak gemaak het. Ek het ure aanlyn gekyk dat dit nie 'n grap is nie. Die werk loop steeds op die web (die video word "Catalan " genoem) en daar was 'n pragtige uitruiling, 'n teken van vertroue wat my baie aangemoedig het en my laat verstaan ​​het dat ek selfs verder "gesien " kan word. my nessie waaruit ek skaars my eerste treë gee. 

Hoekom illustrasie vir kinders? 

Ek is geneig om nie te rigied te wees in die definisie nie. Ek dink dat beelde 'n baie sterk krag het en in staat is om, al is dit net op 'n empatiese vlak, net so met kinders as met volwassenes te praat. Dit sal egter dwaas wees om nie bewus te wees van die publiek op wie 'n sekere projek gerig is nie, ten minste in die eerste plek. Bowenal waardeer ek kinders se ingebore nuuskierigheid en die vermoë om te wonder, en daarom praat ek graag met hulle, met tekeninge en woorde wanneer ons die geleentheid het om te ontmoet. Dit is eienskappe wat ek probeer kweek en ook in my praktyk behou, en ek is bly as ek sien dat selfs sommige volwassenes van tyd tot tyd hulself wil laat vaar.

Wat is jou verwysingspunte in die wêreld van illustrasie? Deur wie word jy geïnspireer? 

'n Vraag wat my altyd in 'n krisis stuur, ook omdat ek dikwels put uit skrywers en kreatiewe wat nie noodwendig illustreerders is nie. Ek hou van diegene wat, benewens goeie idees, weet hoe om met humor, beleefd en intelligent, te werk. Onder hierdie, om byvoorbeeld twee onlangse name te noem, hou ek baie van skrywers soos Jean Jullien of Gilbert Legrand (laasgenoemde van groot inspirasie ook vir die kontaminasie tussen werklikheid en ontwerp). Ek hou van die skeppers van wêrelde soos Shaun Tan, maar ook van diegene wat die varsheid van die teken verkies bo tegniese vaardigheid soos Quentin Blake. 

Na jou mening, hoe 'n goeie prenteboek 'n kind of 'n gesin kan help?

Deur eerstens 'n geleentheid te skep om nabyheid te ontmoet en te ontwikkel, wat iets is wat gebeur selfs met baie jong kinders wat nog nie die narratief kan verstaan ​​nie, maar hierdie "kontak " geniet as dit op 'n opregte manier plaasvind en deelgeneem. Dan is daar boeke wat help om miskien meer spesifieke temas bekend te stel, maar ek glo dat alles altyd deur die uitruil gaan, die bereidwilligheid om te luister en die stereotipiese idee van dinge te laat vaar om 'n verskeidenheid te verwelkom wat dikwels beeld (selfs al is dit net vir stilistiese verskeidenheid) laat hulle ons gewoond raak. 

Beskryf jou styl.

Ek dink hierdie vraag plaas ons almal in 'n groot krisis, veral diegene soos ek wat nie aan sterk en dikwels uiteenlopende visuele kanons voldoen nie. Ek dink daar is baie meer teken as kleur, dat daar humor is, dat daar dikwels kontaminasie tussen veelvuldige registers is.

Die regte resep vir effektiewe illustrasie. 

Daar is so baie veranderlikes, so ek dink nie ons kan net een uitsonder nie. Ek dink dat 'n beeld op een of ander manier 'n standpunt oor 'n sekere onderwerp is (implisiet uitgedruk in die keuse van wat om te teken en hoe, hoe intens om op sekere dinge te druk en nie op ander nie), so ek glo dat 'n beeld effektief die een is wat iets om te sê of wie dit indringender as 'n ander sê. 

In onlangse jare, diegene wat jou ondersteun en geglo het in die werk wat jy doen? 

Ek was gelukkig om groot te word in 'n gesin waar kuns tuis was (my ma is 'n skilder), wat my nooit na iets spesifiek gedruk het nie, maar my altyd vrygemaak het om die pad te identifiseer wat ek wou volg. My man het my nog altyd aangemoedig en die ruimte gelaat om hierdie beroep te verken, te verstaan ​​en myself meer te verstaan. Sy talent vir fotografie was die dryfveer wat my ook na hierdie taal gebring het. Met verloop van tyd was hierdie beroep 'n vastrapplek, 'n landingsplek en 'n kompas, selfs in oomblikke van die grootste storm. Vandag is ek gelukkig om die agting en toegeneentheid te hê van kollegas wat soms goeie vriende geword het, die geleentheid gehad het om baie intense uitruilings te ervaar, om seine van aangename nabyheid te ontvang van baie mense wat, danksy die netwerk, op een of ander manier volg my pad elke dag.

Op die gebied van kinderpublikasie was Angela Catrani (redakteur van Bacchilega Junior saam met wie ek my eerste foto-geïllustreerde boek vir kinders gepubliseer het) die eerste wat sterk in my foto-geïllustreerde werk geglo het en dit was absoluut deurslaggewend.

As ek vry was van alle beperkings

..

Wat wil jy graag illustreer? 

Ek het werklik baie geleenthede vir vryheid gehad tot nou toe, en werk met mense wat soms selfs voor my sensitiwiteit as my teken vertrou het. As ek myself kon bevry van enige markkondisionering en ligging, sou ek graag iets eroties wou ontwerp, klaarblyklik ver van die denkbeeldige waarop ek tot dusver geput het, maar nie soseer in vergelyking met die dinge wat ek graag navorsing en eksplorasie doen nie. Miskien sal dit vroeër of later gebeur, elkeen het hul eie geheime kamers en, as dit nie oopgemaak is nie, beteken dit dat die regte motivering nog nie bereik is om dit te doen en goed te doen nie.

Die nuttigste raad wat jy nog ooit ontvang het. 

Dit gee die regte gewig aan angs: as daar angs is, is dit omdat jy omgee, jy sal nie ontsteld wees oor iets wat jou nie na aan die hart lê nie.

Moenie bang wees om te vra as jy wil weet nie.

As die bedoeling is om eiers te lê, maak eiers (dit is 'n klein speletjie wat begin word tydens 'n webinair oor die beroep van illustreerder wat saam met Davide Calì vir die seuns van die tydskrif Ad un Tratto uitgevoer is

..

meer as 'n stukkie raad, dit is nou 'n bisarre mantra wat goedheid bring).

Watter raad sal jy gee aan diegene wat hierdie avontuur wil begin?

Hou jou hand geoefen (selfs met 'n dingetjie elke dag) en jou oë wawyd oop (kyk verby jou lessenaar). Ontwikkel die vermoë om "buite konteks " te beweeg (al is dit net op die vlak van belangstellings) om die rigiditeit af te breek wat ons dikwels verwar vir konsentrasie of toewyding. Om dus soms selfs 'n bietjie ontrou aan die saak te wees, maar met bewuste selfdissipline. 

www.mariannabalducci.Dit

// www.Facebook.com / mariannabalducciillustreerder

// www.instagram.com / mariannabalducci_chidisegna

Laat Jou Kommentaar

Please enter your comment!
Please enter your name here